Академия „Живей елегантно“ представя Диана Дафова с „Животворност“

  

Диана Дафова представя „Животворност“ в Академия „Живей елегантно“

Моноспектакълът на артистичната дива разкрива несподелени моменти от личния й живот и творчески път, както и размисли върху общочовешките ценности

Диана Дафова представя „Животворност“ в Академия „Живей елегантно“

Красива, завладяваща, фина, елегантна, женствена, с лечебен глас… това е само малка част от коментарите, споделени за Диана Дафова в социалните мрежи. Многобройни са и отзивите след премиерата на моноспектакъла й „Това чудо(вище), наречено Живот”,миналата година и логични въпросите кога може да се преживее отново.

Академия „Живей елегантно“ и самата Диана дават кратък отговор, споделяйки датата 29-ти юни, 18:30 часа, когато в залата на Академията Дафова ще представи „Животворност“

„Животворност“ включва части от първия моноспектакъл, но обогатени с нови елементи и заредени с енергия и емоция за живот. „Без драмата. Нека да е без нея – разказва Диана – В „Животворност“ направих специалната селекция само на позитивните моменти и на решаващите знаци, които животът поднася и, които понякога се появяват по най- невероятни начини.“

„Животворност“ е изцяло авторски: „не на 100, а на 1000%“, както допълва Диана. Текстът и музиката са нейни, а сценарият – продиктуван от реални събития и (не)случайни знаци по пътя й.

„Моите спектакли до този момент са били много мащабни – с балет, певци, музиканти…Понякога се е стигало до повече от 30 човека на сцената.– разказва Дафова- Но стигнах до момента на онази увереност и проникновения, родени от богат натрупан опит, с които заставаш и се заявяваш: това съм аз, това съм преживяла, това съм разбрала от живота, с тези хора съм се срещнала… За това се изисква особен вид кураж, защото когато един артист е в роля той се е скрил зад персонажа си…Но когато разказваш личния си опит и преживявания- това е пълно откровение, което се споделя, не за да се изтъкнеш, а за да помогнеш на хората да намерят отговори на сложните въпроси в своя живот.“

Диана Дафова представя „Животворност“ в Академия „Живей елегантно“

Наред с музиката и доказано лечебната сила на гласа на Диана Дафова, „Животворност“, представена в Академия „Живей елегантно“, покорява и с артистичното присъствие на младата художничка Лили Сотирова, дъщерята на Диана.

Зрителите ще могат да видят картини на Лили, които са илюстрации в нейната втора стихосбирка „Идентичност“ и да усетят „Животворност“ отблизо, в интимна атмосфера на споделеност и духовност.

„Това, което може да ни спаси е да извисим духовното си състояние. За това проектът се казва „Животворност“-защото трябва да се научим как да творим живота си. Не да чакаме какво ще ни се случи утре, а да бъдем творците на собствения си живот сега!“

Лили Сотирова празнува рожден ден в Нирвана

Лили Сотирова празнува рожден ден в Нирвана

Цветни абстракции в галерията на Ники Младжов

С вълшебен свят от абстракции ще отпразнува рождения си ден на 11 февруари художничката Лили Сотирова с откриване на 11-тата си изложба „Мигове в отпечатъци” в галерия Нирвана.

В елитния център за изкуство на Ники Младжов ще се съберат почитатели на двата таланта на Лили , която не само рисува, но е и успешна поетеса.

Изложбата ще бъде открита от Михаил Камберов, Доктор хонорис кауза на изкуството и посланик на Международната академия за съвременно изкуство в Белгия.

„Мигове. Колко време траят… едно премигване, едно вдишване. Всеки кадър е отделен етап на живот. Красотата е в усещането на покой. Свободна съм. Свободна от маските, с които се показваме пред обществото. Другите ми Аз – отблясъци на същността ми. Събирам насечените си образи. Затварям очи – чувствам. Посоката е една, но изборът е верният път. Вървя. И преминавам през всяка стена. Мислите ми са пълни с живот. Всяка картина е автопортрет на моментното ми състояние. Разпръсквам с четка възприятията си за света”, разкрива душевността си Лили Сотирова.

На откриването на изложбата ще блеснат звезди от различни сфери, сред тях и майката на художничката – известната певица Диана Дафова, колеги на Лили, колекционери, представители на шоусредите и образователни институции.

Лили Сотирова е известна с ярките образи, които създава на платната си. Художничката е посветила години на изучаването на модния дизайн в САЩ и у нас. Освен това зад гърба е и специалността Съвременна философия.

Картини на Лили Сотирова се намират в частни колекции не само у нас, но също така в Холандия, Франция, Италия и САЩ.

Галерията на Ники Младжов с 56 портрета от Румен Статков

Златни момичета откриха сезона в Нирвана

Съблазнителни красавици, нежни момичета, съзряващи девойчета и прочути личности от различни епохи привлякоха известни ценители на изкуството в галерия Нирвана. Сезонът стартира с изложбата „Портрети” на Румен Статков, който е вложил частици истинско злато в някои от картините. 

„Това е рекорд за Нирвана – 56 картини!”, коментира изобилието от творби собственикът на галерията Ники Младжов, според когото картините на художника се докосват до стила на ренесансовите майстори. „Портретът е трудна работа и не на всеки е дадено да го прави”, сподели Румен Статков, който смята, че най-интересното е, когато не ти гледаш портрета, а той теб. 

Една от картините му - „Аз виждам”, е нарисувана така, че където и да застане човек, мъжът от портрета го гледа. Боян Радев лично дойде да уважи откриването на изложбата в Нирвана. Проф. Любомир Стойков дълго разглеждаше тракийският цикъл на твореца, в който има препратки към творчеството на Климт. Бизнес дамата Капка Амзина и половинката й Явор Цаков не сваляха очи от магнетичния портрет на Ванга, а певицата Диана Дафова и дъщеря й – художничката Лили Сотирова, се влюбиха в Каменната икона. Актьорът Ники Сотиров, бизнес дамите Мирела Ненчова и Мая Косева, дизайнерката София Борисова, художниците Николай Янакиев и Моника Тошева се възхитиха от таланта на Румен Статков и прецизния му стил. Цялото семейство на художника се събра на откриването на изложбата в галерия Нирвана, където картините ще могат да се видят в продължение на един месец.

Индийската посланичка е приятно изненадана от евродепутата Цветелина Пенкова

 

Посланичката на Индия увери единствения представител на българските евродепутати на партито за националния празник на милиардната страна -  Цветелина Пенкова, че е приятно изненадана от наличието на толкова млади и интелигентни хора в състава на Европейския парламент.

В резиденцията на  Н. Пр. Пуджа Капур двете дами разговаряха дълго и се договориха за следваща среща, на която да обсъдят теми за ползотворното сътрудничество между двете държави.

Международната дейност на Цветелина Пенкова като част от групите за приятелство със Сърбия и Япония стартира още преди да е започнала същинската дейност на Европейския парламент. Тя е член и на три комисии - по бюджетен контрол, по вътрешни пазари и защита на потребителите и на комисията за регионално развитие. 

Евродепутатът отбеляза, че един от основните приоритети, по които лично ще работи, е по какъв начин „да създадем условия за по-добър стандарт на живот в страни като България и за привличане на повече инвестиции, за да може младите хора да намират реализация в страната“.

На тържеството по повод националния празник на Индия певицата Диана Дафова получи сертификат за принос към развитието и утвърждаването на българо-индийските отношения. 

Посланието в творчеството на Диана е общочовешко, с дълбока духовна насоченост. Последният й авторски проект „Един свят в хармония” призовава за любов, мир, толерантност и световно единство в многообразието.

Преди време в писмо лично до нея от външния министър на Индия, Дафова получи огромната благодарност от правителството в Делхи за видеоклипа й към песента-молитва от 15-и век  Махатма Ганди – „Vaishnav Jan To”(Добрият човек”), с която той започвал всеки свой ден.

Ники Сотиров в тандем с Лили Сотирова

Текст Нина Норд, снимки ALINA

Младата художничка Лили Сотирова показа таланта си на поетеса на премиерата на стихосбирката си „Съзерцание в безкрая“ в галерия Нирвана. „Повечето хора познават Лили като художник, тя за втори път гостува на галерията като автор, а днес ще можем да чуем стихотворенията й в изпълнението на Ники Сотиров“, сподели на премиерата собственикът на Нирвана Ники Младжов. Актьорът Ники Сотиров превърна четенето на стихотворенията на Лили в истинска наслада за сетивата, като прочете творбите и както на български, така и на английски, под звуците на класическа музика, изпълнявана на пиано. Поетесата и белетрист Павлина Павлова представи през колегиална призма творчеството на Лили Сотирова. 

Пътуващият писател и журналист Магдалена Гигова направи рецензия на книгата на Лили Сотирова. „Хората, които умеят да се изразяват с четка почти никога не боравят добре с думите, а тя притежава и двете дарби, което показва, че е целуната от Господ. Книгата „Съзерцание в безкрая“ е ярко доказателство за това“, сподели тя. 

Певиците Диана Дафова, Катя Близнакова и Роси Рос, художникът Николай Янакиев и още много други представители на творческия елит уважиха премиерата на младата авторка. Известният актьор Васил Бинев също разгледа картините на Лили Сотирова, които грееха на стените на галерията. Бизнесдамата Капка Амзина блестеше в компанията на силната си половинка Явор Цаков. 

Специални поздрави Лили получи от художника Николай Панайотов, чиято изложба „Щастлив лабиринт“ се закрива днес в галерия Нирвана.

Прочутият абстракционист Албино Пити нареди 27 платна в галерията на Ники Младжов - Нирвана

„Без изкуство светът е нищо!“, възкликна с типичната за италианец емоционалност световноизвестният абстракционист Албино Пити на откриването на изложбата си „Post hac“ в столичната галерия Нирвана, която през последните години се утвърди като един от най-престижните центрове за изкуство у нас. Албино Пити, на чието творчество са посветени 25 книги, нареди 27 картини в галерията на Ники Младжов.

Изложбата бе открита от Луиджина Педди, директор на Италианския културен институт.

„Тази година се навършват 140 години от установяването на дипломатически отношения между България и Италия. За нас е огромна чест да се докоснем до изкуството на Албино Пити“, сподели собственикът на галерия Нирвана Ники Младжов.

 Албино Пити, известен с редицата си пърформънси, го включи в арт-експеримент, в който двамата позираха в огледални пози пред платната на абстракциониста.

Прокурът Христо Граматиков, благодарение на когото Албино Пити гостува в Нирвана, представи художника през призмата си на колекционер, ценител и приятел на големия творец. „Когато гледаме картините на Албино Пити, озарени от милион цветове, сякаш чуваме как пръските боя падат върху платното.

Нищо не е случайно: италианският художник Албино Пити открива днес изложбата си в галерия Нирвана, която се намира в сграда-паметник на културата, създадена през 20-те години на миналия век от италиански архитект“, хвърли светлина върху преплитането на изкуството с историята младата художничка Моника Тошева, която е куратор на изложбата.

Ярките картини, създадени с бързи движения на четката и привличащи с изобилието от цветове и различни текстури, заковаха като магнит погледа на тв звездата Ники Кънчев. Скулпторите Валентин Старчев и Кунка Димитрова, художникът Николай Янакиев, Диана Дафова и дъщеря й – художничката Лили Сотирова, дипломати, бизнесмени и представители на артистичните среди стояха повече от два часа пред творбите на италианския майстор. Вниманието привлякоха две атрактивни дами – съпругата на Албино Пити – Ина, и сестрата на прокурор Граматиков – Наталия.

„Не копирайте, дайте свобода на таланта си! Изкуството е любов“, бе категоричен Пити, който очерта с пръстите си огромно сърце във въздуха. Албино Пити става прочут още през 70-те години – по това време създава скулптури от изхвърлени предмети. Той поставя началото на ново течение в изкуството – експансионизъм, и е един от основателите на друго ново течение – трансвизионизъм.

 Пити е основател на международната група за изкуство „art, world, force“. Албино Пити участва в над 500 изложби, и освен че е прочут с таланта си на художник, е известен и в музикалните среди – той е талантлив перкусионист. Последният му персонален концерт като барабанист е в Балагер, Испания, където рисува върху платно, дълго 50 метра за музейната фондация Маргерите Д’Есте.

„За Пити повърхността на платното е екзистенциално пространство и затова то се населява от художественото движение като метафора на моментното преживяване“, пише световноизвестният художествен критик и историк Джорджо ди Дженова. „За Пити творбата не се ражда, тя експлодира!”, категоричен е прочутият в цял свят критик Гулиелмо Джиглиоти. Експлозията от цветове вече привлече вниманието на колекционери от България и чужбина, които проявяват интерес към платната на Пити в Нирвана.

Картините на Албино Пити ще могат да се видят в арт пространството на галерия Нирвана в продължение на един месец.

В Покана за пътуване: Българи и македонци честват Герасим Струмишки

Диана Дафова пее любимата молитва на Ганди. Художникът Цветан Лазаров за „реброто Адамово“ в картините си

”Един свят в хармония”, глобалният културен проект на Диана Дафова е благословен от папа Франциск на личната им среща във Ватикана през септември 2017-а. Песните й са неповторима амалгама от различни жанрове и култури от цял свят. Те умело преплитат модерната звучност с фолклорни, етно и ортодоксални интонации със съвременни аранжименти. Посланието в творчеството на Диана е общочовешко, с дълбока духовна насоченост. Последният й авторски проект призовава за любов, мир, толерантност и световно единство в многообразието. Неотдавна тя получи признание от индийското правителство за изпълнението на любимата песен-молитва на Махатма Ганди „Добър човек“.

Сигурно и на гуджарати гласът на Диана Дафова има мощно въздействие. Научни изследвания доказват експлозивния заряд на нейните композиции и лечебните свойства на изпълненията й. Особено в „Добър човек“. Тъй като много от слушателите ще искат да осмислят текста, видеото към изпълнението на Диана е със субтитри на български. Тя го предостави специално.

За Индия казват, че или се влюбваш в нея, или я намразваш от пръв поглед. Очевидно при Диана Дафова, разговорът, с която продължава, любовта е взела превес.

Родолюбивата ни рубрика „50 места от българската история отвъд България“ разкрива новина от близка Македония.

В катедралния храм „Св. св. Кирил и Методий“ в Струмица над 250 души от България и Македония заедно отбелязаха 100 години от смъртта на митрополит Герасим Струмишки. Общителен и надарен с голямо красноречие, той е отдал живота си за утвърждаването на екзархийското дело в Струмишката епархия. 

Съвместното честване се проведе по инициатива и с финансовата подкрепа на председателя на Фондация „Българска памет“ д-р Милен Врабевски и със съдействието на Български културен клуб в Скопие. Церемонията бе водена от Негово Високопреосвещенство Струмишкия митрополит Наум, който съвсем скоро бе удостоен с почетното звание „Doctor Honoris Causa“ на ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“. След заупокойната литургияс в памет на Герасим Струмишки, проф. Лизбет Любенова от Института за исторически изследвания при БАН представи интересни факти около неговия живот и дело.

Д-р Милен Врабевски, председател на фондация „Българска памет“,  заяви: „Нашата задача тук е да направим поредна крачка към сближаване, побратимяване, за да може децата ни да се научат да живеят в обич, разбирателство и всяко едно от тях да знае, че трябва да добавя стойност към развитието на собственото си общество, независимо от коя страна на границата е. Важно е на първо място да сме човеци и чак след това да се съобразяваме с едни или други конюнктури, които както обикновено са движени основно от икономически интереси“. Д-р Милен Врабевски обяви и началото на конкурс за есе с мотивиращ награден фонд за младежите от региона на Източна Македония, който ще бъде на тема, свързана с живота на митрополит Герасим Струмишки.

Съвместното честване е поредна инициатива за установяване на ефективен добросъседски диалог и устойчиво трансгранично сътрудничество, което Фондация „Българска памет“ реализира.

Според Уикипедия, която невинаги е меродавен източник, думата художник е заимствана от старославянското хѫдогъ – „опитен, сръчен“, произлизащо от готското handags – „изкусен“, производно на handus – „ръка“.  Художникът Цветан Лазаров има повече от 30 самостоятелни изложби у нас и в чужбина. Самият той признава, че по на юг от Франция не е стигал, но пък е особено ценен в северната част на Европа – в Швеция, Белгия, Дания, Холандия. Първият ми въпрос, обаче, бе за темата на предстоящата му експозиция в София. А тя е…"ребро Адамово"

След десетки изключително успешни изложби в Швеция художникът Цветан Лазаров получава постоянна експозиция в престижната галерия Смедбин в град Хускварна. Пред Покана за пътуване той  сподели наблюденията си за омаята на шведския пейзаж.

"Невидимото е нещото, което не бих могъл да нарисувам директно, но за което си мисля, докато рисувам", споделя художникът Цветан Лазаров, чиито пътешествия на духа преобразяват незримото в реално съществуващ обект.  Творбите на Цветан Лазаров са като пътуване във въображението. Колкото да ги гледа човек, винаги открива нов образ, видение, изскачащо като дяволче от кутията на фантазията.