Вижте номинираните за
Награда за полет в изкуството „Стоян Камбарев” 2018

Пет изгряващи звезди от различни арт сфери в борба за престижното отличие

 На 30-ти април, за девета поредна година ще се състои Официалната церемония за връчване на Награда за полет в изкуството „Стоян Камбарев“. Kулминацията на успешната годишна творческа работа наФондацията, носеща името на култовия театрален режисьор, отново ще събере арт елита на България.

Тази година събитието ще гостува на Сити Марк Арт Център- едно отновите и вече наложили се пространства за култура в центъра на столицата.

Уникалността на един от най-чаканите и престижни призове за млади творци у нас се състои в това, че не е строго профилиран в конкретна арт сфера, а обхваща широка селекция от талантливи млади артисти в различни области на изкуството.

Победителят ще получи красивата бронзова статуетка на художника Кольо Карамфилов и парична премия в размер на 3 000 лв. Кой ще спечели голямата награда определя жури, в което влизат членовете на Фондация „Стоян Камбарев”- все водещи имена от културния и обществен живот на България, начело с Председателя на УС Деси Тенекеджиева. Не само победителятобаче има стимул за висок полет в изкуството, a всеки един от номинираните, защото всички те ще получатсериозна подкрепа за осъществяването на конкретни свои проекти, както и много парични и предметни награди. Ето защо истинската мисия на Фондацията започва след края на Церемонията, а именно реализацията на мечтите ипроектите на талантливите млади творци.

Ето и номинираните за Награда за полет в изкуството „Стоян Камбарев” 2018:

КРИСТИЯН МАЛИНОВ – фентъзи писател

Номиниран е за впечатляващата си отдаденост по създаването на авторската си фентъзи поредица „Недосегаем“ и трите вече издадени книги от нея, за пробива на американския пазар, за смелостта да адаптира сънищата си и да ги претворява в увлекателни истории и за умението да води разказа интригуващо за възрастта си, показвайки силен усет за събитийна верига, конфликт и изненадващи обрати.

 ВИКТОРИЯ ГЕОРГИЕВА - MOUSE – художник, стрийтарт артист

Номинирана е зaактивната си разностранна дейност в широк спектър на изобразителното и визуалнo изкуствo, за експериментaлния си подход със стилове, техники, материали и повърхности, за яркоразпознаваемия си творчески отпечатък в градската среда и за отдадеността на мисията да предава уменията и любовта си към изкуството на талантливи деца в собствен клас по рисуване.

СВЕТОСЛАВ ТОДОРОВ – пианист

Номиниран е за вдъхновяващите си концертни изпълнения, с които прославя България на престижни сцени по света, за целеустремеността в музикалното образование и кариера, за финеса, динамиката и ентусиазма в музицирането, за свободата да излиза отвъдкласическия жанр и да експериментира и за ранния пробив в мечтаните за всеки музикант сцени на „Роял Албърт Хол“ и „Карнеги Хол“.

ПАТРИЦИЯ ПЪНДЕВА – актриса

Номинирана е за обещаващия си дебют на голяма сцена като Боряна в едноименната пиеса на Йордан Йовков, с който прави бърз и ярък пробив в Драматичен театър - Пловдив, за деликатното, но същевременно силно сценично присъствие и за творческияи предприемачески нюх да обедини под един покрив млади творци от различни сфери на изкуството в свое новосъздадено арт пространство.

MIXED MOTION PROJECT

ИЛКО ИЛИЕВ – фрийрънър, каскадьори МАРИН КАФЕДЖИЙСКИ – оператор, фотограф

Летящият тандем е номиниран за магичната комбинация между полет и изкуство,фикция и реалност, рискова игра и кинов авторското им видео 2D RUN, спечелило голяма награда в Ню Йорк, за ефектното преплитане и взаимно допълване на талантите им и за оригиналния замисъл и подход и креативно изпълнение на проектите им.

Церемонията за връчване на Наградата за полет в изкуството
„Стоян Камбарев се осъществява с официалното партньорство на УниКредит Булбанк и Бон Марин, основната подкрепа наWilkinson иблагодарение на Технополис, България Мол, НДФ 13 века България,Premiere Tours, ресторанти Бодега, винарска изба Етно. Традиционни партньори на Фондацията саБанско Роял Тауърс, Арс Дижитал Студио, Софийски солисти, Активист 38 и Монте Мюзик. Проектът е част от Календара на културните събития на Столична община за 2018 г.

NOVA film e продуцент на събитието.

Ограничено количество билети за церемонията могат да се намерят от 1-ви април на  билетната каса на Сити Марк Арт Център (бившето кино „Левски“).

За осми пореден път REFAN е генерален спонсор на Националния мемориален крос „Стефан Попов“

В надпреварата в центъра на Пловдив участваха състезатели от детската градина до пенсионери

С генералното спонсорство на REFAN в Пловдив за осми път стотици участници  - от малчугани в детската градина до пенсионери, учстваха в традиционния Национален мемориален крос „Стефан Попов”.

Бягащите бяха разпределени в 22 възрастови групи, но всички тичаха с еднакъв хъс. Два набора на Локо-Пловдив също уважиха събитието, организирано от щедрия дарител на школата им – REFAN.

Всички класирали се от първо до шесто място получиха подаръци от пловдивския козметичен бранд.

Мемориалният крос е в памет на основателя на REFAN Стефан Попов. Той създава фирмата с амбицията да покори света с магията на българските аромати. Тази негова мечта днес е реалност. Неустоимите ухания на продуктите с марка  REFAN постепенно се превръщат в български посланици на красотата, добре познати на пет  континента.

Краткият житейския път на Стефан Попов е белязан с трудолюбие, безкрайна любознателност, съпричастност към човешкото страдание и благотворителност. За неговото душевно благороството и хуманни жестове може да се каже много, но най-важното е че те са се превърнали в семейна традиция благодарение на ентусиазма на г-н Ангел Попов, неговият син, известен с десетки  дарителски инициативи.

Той твърде млад приема предизвикателството да менажира и развива елитната козметична компания и едновременно с това се посвещава  на благотворителни каузи, воден от убеждението, че те осмислят живота и му придават достойнство. Попов-младши е наследил от баща си и пристрастието към подкрепата на спортни инициативи, които са най-прекият път  за укрепване на физическото здраве.

Любимка на Кими Райконен 

в галерия Нирвана 

 „Ако галерия Нирвана имаше вкус, той щеше да е на вкусен италиански сладолед”, убедена е младата художничка Моника Тошева, която през април ще озари със свои творби арт пространството на прочулата се с ексклузивни изложби галерия. Двадесет и девет годишната красавица, която ще покаже пейзажи от Тоскана в галерията на Ники Младжов, скоро ще защитава докторска дисертация в Националната художествена академия. Тя работи като арт мениджър и преподавател, пише разкази и поезия и посвещава част от времето си на благотворителни изяви. Моника стана любимка на медиите покрай срещата й с Кими Райконен, който има в дома си портрет, нарисуван от красивата българка, завършила живопис в НХА при проф. Божидар Бояджиев. Моника твори на спортни теми, тъй като баща й е бивш футболист на Левски, а тя от малка е почитателка на Формула 1. 

Като студентка рисува Кими Райконен в образа на съвременен Икар, целият в пламъци на нощната писта на Сингапур. Картината, рисувана половин година, днес е в дома на пилота от Формула 1. Талантливата художничка се опитва да му я подари на състезание в Турция, но той спира участията си за известно време. Моника търпеливо чака до 2010 г., когато у нас се провежда световният рали шампионат с участието на Кими. След много срещи с екипа на прочутия пилот, тя успява да му предаде платното, което предизвиква фурор. „В този момент разбрах, че всяка мечта може да бъде постигната и че няма недостижими хора”, споделя Моника. Тя посвещава разказ на срещата си с Кими и рисува 15 картини по темата, с които защитава дипломната си работа. 

Дебютната изложба на Моника е на тема фитнес - платната, които изобразяват изваяни тела, привличат интереса към талантливата художничка. Следва провокативната изложба „Target” в НДК - мишени, претворени в платна, са прострелвани от красавицата, която успява да стреля толкова прецизно, че уцелва десетката всеки път. По време на изложбата, рецензирана от акад. Светлин Русев, се прожектира филм за прострелването на платната, създаден от Пламен Мирянов. Видеото по-късно е откраднато в НДК. 

Моника, която има кураторски проекти с млади автори, изпраща свое платно и творби на учениците си на благотворителна изложба в Женева, където за ден те са откупени за 5000 евро. Картина на Моника била сред официалните подаръци за Ричард Брансън по време на гостуването му у нас. „Нарисувах частния му остров Некер и тъй като бях в екипа на организаторите на гостуването на Брансън у нас, му я подарих лично”, щастлива е Моника. Картината отлетяла към Некер, който по-късно бил разрушен от урагана Ирма. Творба на младия талант участва и в експозиция в Парламента с цел събиране на средства за реставриране на стенописите в храм-паметника „Александър Невски”. Моника е отказала предложения за асистент-преподавателско място в Турция и в галерия в Испания. „Ако всички млади хора избягат от България, кой ще остане?”, е аргументът на патриотично настроената красавица.

ПЪТЕШЕСТВИЕТО НА ТЮРКСКИЯ СВЯТ НА БАЛКАНИТЕ ЗАПОЧВА С ПРАЗНЕНСТВАТА ‘НЕВРУЗ’

Тази година празненствата ‘Невруз’, с които се отбелязва началото на пролетта са организирани в  Министерството на културата и туризма на Република Турция в сътрудничество с Международната организация на тюркската култура (ТЮРКСОЙ). Те ще завладеят сърцата на хората, достигайки от Балканите до Централна Азия, през Анадола.

Радостта на ‘Невруз’ в България ще донесат два концерта – в Пловдив и София на избрани ансамбли от Тюркския свят. Те са посветени на 25-ата годишнина от създаването на Международната организация на тюркската култура (ТЮРКСОЙ) и ще представят уникални мелодии и колоритни танци, разкриващи богатото културно наследство на Тюркския свят, простиращ се от Азербайджан до Казахстан, от Турция до Туркменистан и от планините Алтай до Балканите.

Специалните събития се провеждат с подкрепата на Посолствата на Турция, Азербайджан и Казахстан в България.

Дати:

03 Април 2018г. - Пловдив

Място: Драматичен Театър Пловдив

Час: 19:00

04 Април 2018г. - София

Място: Централен Военен Клуб

Час: 19:00

За ‘Невруз’

‘Невруз’ се определя като началото на пролетта. Празникът отбелязва пробуждането на природата, когато Майката Земя отново започва да диша. Символизира взаимно разбиране, толерантност и мир между народите от хилядолетия насам. Благодарение на Международната организация на тюркската култура (ТЮРКСОЙ), празненствата ‘Невруз’ се провеждат в много различни страни и всяка следваща година достигат до по-голяма аудитория.

ТЮРКСОЙ дарява радостта на ‘Невруз’ на много места по света чрез приноса на близо 200 артисти от 15 различни страни и цветни изпълнения, които популяризират тази древна традиция и нейното символично значение като празник на изобилие, плодородие, динамика, любов, братство, общност и мир.

Освен в страните-членки, организацията ТЮРКСОЙ е организирала тържествата ‘Невруз’ в седалището на ЮНЕСКО в Париж (Франция), в Общото събрание на ООН в Ню Йорк, във Вашингтон (САЩ), Лондон и Кеймбридж (Обединеното кралство), както и във Виена (Австрия) досега.

За ТЮРКСОЙ: "Културният мост на Тюркския свят"

От създаването си като ЮНЕСКО на Тюркския свят, Международната организация на тюркската култура (ТЮРКСОЙ) провежда дейности за укрепване на връзките на братството между турскоговорящите народи, предава своето общо културно наследство на бъдещите поколения и го представя на света от повече от 20 години.

ТЮРКСОЙ е основана от министрите на културата на Азербайджан, Казахстан, Киргизстан, Узбекистан, Туркменистан и Турция, като дейностите й се осъществяват под егидата на държавните ръководители на турскоезичните страни и са силно ценени от тях.

Всяка година ТЮРКСОЙ организира фестивали за театър, кино, музика и изобразително изкуство, които се провеждат с участието на стотици артисти от различни страни. Тези фестивали са силен принос за сближаването на турскоговорящите  народи.

Функцията на генералния секретар на ТЮРКСОЙ понастоящем се поема от бившия министър на културата на Казахстан, посланик ДусенКасеинов. Държавните министерства на културата на страните-членки на ТЮРКСОЙ назначават свои представители в организацията.

ТЮРКСОЙ работи в тясно сътрудничество с Тюркския съвет, Тюркската академия и Тюркската фондация за световна култура и наследство. Освен това, ТЮРКСОЙ осъществява проекти в сътрудничество с други международни организации, които преследват същите цели и приемат едни и същи принципи като ЮНЕСКО, ИСЕСКО и Междудържавния фонд за хуманитарно сътрудничество на Общността на независимите държави.

Мерлин Арно обсипа с пера и музика зала "България"

На 17 март музиката, модата и живописта си поделиха пространството на сцената на зала „България“, където бе представен иновативният музикален пърформанс „Еволюция“. Вниманието на публиката бе завладяно от музиката на Кварто Квартет, екстравагантните тоалети на носителката на „Златна игла“ 2017 в категория „Модна иновация“ Мерлин Арно, огромното арт пано на художника авангардист Иван Яхнаджиев и пленителните балерини на Vaya Dance Studio.

За проекта дизайнерката Мерлин Арно споделя:
„Хрумването се роди след участието ми в събитие в зала „България“ преди две години, на изява на Кварто Квартет, където бях бодиарт модел на Иван Яхнаджиев.

Тогава хората приеха много добре идеята за едно по-различно музикално представяне и реших да създам иновативен музикален проект, който да включва уникалните дрехи, които правя. В музикално отношение темата разви Иван Пенчев, който даде и името на проекта „Еволюция“, защото музикално преминаваме през вековете, като стигаме до съвремието.

В забързания свят, в който живеем, е хубаво да отделяме повече време да се разхождаме из природата, да се любуваме на красотата на различните видове животни и растения. С ревютата си се опитвам да донеса именно тази красота на хората – да обърнем поглед към заобикалящия ни свят. Ще се радвам да съм вдъхновение за младите момичета, и чрез дизайнерските си облекла бих искала да ги мотивирам да бъдат различни и да се гордеят от факта, че за да облекат тези великолепни дрехи, не е пострадало нито едно живо същество. Горда съм, че спомагам за създаването на хранилки и поилки за диви животни.

Дрехите, които сътворявам карат моделите, които ги носят да почустват усещането какво е да си птица, да се чувстват волни и недостижими, и по този начин да се изгради самосъзнание за опазване на природата около нас, и в публиката, която ги наблюдава. Мисля, че когато изкуството се обедини за защита на животните, всички ние заедно предаваме еко послание към света – да бъдем толерантни към всяко живо същество, като ценим красотата му и правото му на свобода.“

Перата, които използва за направата на впечатляващите си тоалети са от черен и сив щраус, черна американска пуйка и син паун. Основното е, че при създаването на тези развихрящи въображението облекла няма пострадала нито една птица. Перата са събирани в линеещия период на птиците. Моделите измисля сама, като ползва шивачи за направата им. От самата идея до реализирането ѝ е непрестанно до тях. При обработката перата се перат, гладят и дезинфекцират.

Музикалната атмосфера в залата изпълни пространството с премиерата на прочутата „Токата и фуга“ на Бах, за първи път в Кварто версия за струнен квартет, огнената музика на Бокерини, позната ни от филма „Господар и командир“ и прочутият му китарен квинтет Фанданго, музиката от танца на Кармен от Бизе и завършвайки с китарно-испанска тема с Астурия на Албениц, отново в специален Кварто аранжимент, прехвърляйки ни с един „полет“ до Виена с Моцарт.

През цялото време на сцената Иван Яхнаджиев създаваше забележителна арт инсталация от бои и пера. Ексцентричната творба на виртуоза с четка е с внушителните размери два на два метра и освен с пълна гама бои, е инкрустирана с над 900 пера, в най-пъстроцветни палитри. Върху нейното създаване е работено два месеца, като впечатляващото ѝ довършване художникът авангардист направи пред очите на публиката.

„След като композирах в една абстрактна позиция перата, се сетих, че трябва да добавя и копчета, защото става дума за дрехи. Добавих пера, копчета и бои, и се получи една чудесна комбинация, с която изненадах публиката, и дори самите организатори.“ – сподели Яхнаджиев.

Балерините от Vaya Dance Studio бяха облечени в дизайнерските рокли на Мерлин Арно, а техният специален артистичен грим бе подготвен от Марина Младенова – носителка на „Златна игла“ 2018 за „Най-добър моден гримьор“. За ослепителните им прически се погрижи Надежда Радева от салон за красота „Бюти клуб“.

Сред многото гости на събитието бе посланикът на Аржентина Алфредо Алберто Мануел Труеба,  представители от посолствата на Корея, и Италия, от Министерството на вътрешните работи,  олимпийската и световна шампионка по гребане Здравка Йорданова, наградена с Орден „Стара планина“ I степен, председателят на Софийска търговско-промишлена камара Георги Чернев, актрисата Нели Топалова, пиар експертът Соня Момчилова, журналистката и писател Магдалена Гигова, литературният критик и инициатор на Националният литературен маратон „Яна Язова – енигма, фатализъм, реалност“ Юлий Йорданов, доц. Александър Христов от „Paragraph 42“, литературният критик и създател на Sofia Ars Net – Анжела Димчева, поетесата и член на управителния съвет на Съюза на свободните писатели в България - Ирина Александрова.

На спектакъла ръкопляскаха също така дамата с голямо сърце и основател на наградите „Респект“ – Нина Норд, драматургът и експерт в Европейска програма за изкуство и култура – Мери Молевски, комуникаторът Биляна Димитрова, д-р Вяра Ганчева, писателят Любомир Милчев – Денди, чието ново произведение „Пурпурна книга на изчервяванията“, скоро ще излезе на бял свят с подкрепата на бизнесдамата и дизайнер Мерлин Арно и дреги.

От екипа на проект „Еволюция“:

„Изказваме сърдечни благодарности на нашите партньори Марина Младенова – носителка на „Златна игла“ 2018 за „Най-добър моден гримьор“ и Надежда Радева от салон за красота „Бюти клуб“, които придадоха артистичната и пленителна визия на очарователните балерини от Vaya  Dance  Studio.

Благодарим на проф. Любомир Стойков и екипа на „От игла до конец“ за подкрепата, която ни оказаха. Благодарим на всички медии, които ни подкрепиха и всички прекрасни хора, които бяха до нас. Благодарим на всички гости, които ни уважиха с присъствието си.

За всички нас този проект бе едно голямо предизвикателство, но благодарение на всички вас, ние заедно направихме още една крачка в артистичната Еволюция!“

Десетте стъпки към 

успеха на Аиша Къри

Тя е само на 28 години, а вече наблюдателите зад Океана залагат кой ще е звездата в семейството през следващите години – съпругът й Стеф Къри, златното момче на NBA, или екзотичната му половинка Аиша.

За Стеф Къри легендата  Леброн Джеймс казва: "Той е един от най-добрите стрелци, които NBA някога е виждала. Просто го гледаш и се молиш да пропусне".

Любопитна подробност е, че  Стеф е роден  в същата болница, в която и Леброн Джеймс, като за тях се е грижел един и същи лекар.

Любовта между Стеф и Аиша е като приказка.

Двамата се запознават в църквата още като тийнейджъри и днес са женени от почтиосемгодини. Предложил й на същата алея, на която се целунали за първи път. Вместо подаръци, за сватбата младото семейство помолило гостите да дарят предвидената сума на организация за подкрепа на деца и роднини на загинали войници.

По време на пътуване до Танзания през лято 2013 г. Стеф дори написал поема за малката Райли, която се радва на почти толкова голямо медийно внимание, колкото и татко й. Къри се обадил на съпругата си, докато стоял на поляна, пълна с кози, и запял: "Когато гледам дъщеря ни, съм изпълнен с гордост. Тя е най-големият пример за любовта ни". Аиша не успяла да обели нито дума в следващите поне 30 секунди.

А в началото на февруари звездното семейство обяви, че очаква третата си рожба.

Дали тайната на добрите им отношения не се крие в това, че Аиша не е типичната съпруга на баскетболист, а има своя кариера?

Аиша вече е под светлините на прожекторите и медийният интерес към нея не спада.

 Ето нейните 10 стъпки към успешната й кариера:

1.    Събиране на  Instagram последователи- през 2014г. тя започва своя блог Little Lights of Mine, в който публикува видеа за своя кулинарен проект и съвети към жените. Но ще бъде честно да отбележим, че истинският бум на последователи на Аиша идва не без помощтта на съпруга й Стеф Къри, чиито отбор печели NBA, както и на двегодишната им тогава дъщеря Райли, която успява да отнеме шоуто на пресконференцията след мача.

2.    Всяка звезда се нуждае от собствен бранд върху определени стоки- така Аиша сключва договор с фирма за производство на готварски престилки и прави своя линия – за родители и деца. По-късно създава собствена марка зехтин, като част от печалбата от продажбите му отиват  за фонда No Kid Hungry. Това е още една тайна на успеха.

3.    През 2016 открива ресторант заедно с известния шеф готвач и ресторантьор Майкъл Мина.

4.    Рамо на ресторанта дава и канадския рапър Дрейк. Той е фен на Стеф и с удоволствие посещава заведението на Аиша.

5.    През 2016 Аиша със свой съдружник  пускат на пазара на ботилирана супа, удобна за пиене - ZupaNoma

6.    Кулинарната книга- След блога, естественото продължение е книга. През септември 2016 на пазара излиза The Seasoned Life , която бързо става бестселър

7.    Медийната слава- след популярността в социалните мрежи и успеха на книгата, Аиша се превръща и в медийна звезда. Започват участията й в най-поплярните телевизионни предавания в САЩ, интервюта в лайфстайл издания като Food and Wine, Vogue, InStyle ,Time и Vanity Fair.

8.    Започава собствено шоу по Food Network- „Домашната кухня на Аиша“ успешно записа и втори сезон, като се ползва с високо зрителско доверие

9.    Започва нов бизне с Homemade- поръчки на храна за вкъщи като доставките са на продукти в подходящото количиство за приготвянето на определени рецепти, естествено вдъхновени от Аиша.

10. Следващата стъпка в бизнеса на Аиша е собствена марка кухненски прибори.

Както във всяко нещо Аиша оставя собствен почерк. Предлагаме ви рецепта за  „Паста Примавера“, която звездата приготвя за своите приятели:

  

Паста Примавера

  Продукти:

2 с.л. зехтин

сол и прясно смлян черен пипер

2 с.л.ситно нарязана панчета(или бекон)

3 скилидки чесън, ситно нарязани

1 малка глава шалот/лук, ситно нарязан

3 стръка аспержи, диагонално нарязани на парчета с размери около 1 см

зърната от 1 прясна царевица (може и няколко супени лъжици от консервирана млечна царевица)

3 с.л. бакла

1 с.л. червен пипер на люспи

10 броя чери домати, цели

3 листа кейл, нарязани на ситно

2 с.л. масло

170 гр. спаначена паста, например лингуини

2 листа пресен босилек, ситно нарязани

2 с.л. настърган пармезан

Начин на приготвяне:

1.    Поставете тенджера с подсолена вода да заври на силно загрят котлон.

2.    В тиган загрейте зехтина на среден огън.

3.    Добавате панчетата и задушете до разтопяване, като разбърквате от време на време - около 3 минути.

4.    Отцедете добре панчетата и оставете в тигана само половинта от мазнината. Добавете чесъна и лука в останалата мазнина и разбърквайте около 1 минута. Посолете.

5.    Добавете аспержите, царевицата, баклата и червения пипер в тигана и задушете около минута.

6.    Добавете доматите и бъркайте до омекване.

7.    Прибавете нарязаните листа кейл и оставете да се отпуснат. Добавете маслото и разбърквайте до разтопяване.

8.    Сложете пастата във врящата вода и варете до готовност „ал денте“.

9.    Изцедете пастата като оставите настрана ½ чаша от водата, в която сте я варили.

10.  Добавете пастата в тигана с готовия сос. Разбъркайте добре и, ако е необходимо, добавете малко от водата, която оставихте настрана.

11. Гарнирайте с босилек и пармезан.

Още рецепти и  споделени мигове от семейния живот Аиша и Стеф Къри гледайте всеки четвъртък от 21 часа в „Домашната кухня на Аиша“ по Food Network.

 Аиша споделя удоволствието от готвенето с любимото семейство и приятелите си.

Най-известните румънски блогърки идват за седмицата на модата в София

 Алина и Диана или  Fabulous Мuses са блогърки от Румъния, които не изпускат седмиците на модата в Милано, Париж, Ню Йорк, снимани за международни списания, сега те ще бъдат част от най-яркотомодно събитие на Sofia Fashion Week .

Очарователните дами от съседна Румъния са едни от най-популярните светски личности,  международно признати от дизайнери и модни критици. Те са първите блогърки на които чужди списания отделят специално внимание на страниците си,като VOGUE, Glamour, Cosmopolitan, ELLE, Harper’s Bazaar и много други.

Diana & Alina наричат себе си ,,невероятните музи”. В сайта им може да прочетете статии за най-актуалните тенденции, най-добрата козметика, техните проекти и истории за многобройните импътешествия. Модерни и уверени жени между 18 и 45 години са техните най-верни последователи във fabulousmuses.net.

Като успешни блогърки #FabmuseAlina & #FabmuseDiana са следвани от хиляди в профилите си в Instagram и Facebook, а сайта им е един от най-посещаваните. Благодарение на безпогрешния им начин на обличане, интересните и провокативни визии и неподражаемият им характер, двете чаровници привличат вниманието на едни от най-популярните дизайнери и създават най-различни колабораци с тях. Такива съвместни проекти имат с Giorgio Armani, Michael Kors, Calvin Klein, Chanel, Louis Vuitton, Alberta Ferretti, Tommy Hilfiger, Swarovski, Pandora, H&M, Next, Pinko, Pollini, Chaumet Paris, Vivetta, Murmur, Lulu Frost, Avon, MOO Piyasombatkul, Salar Milano, Barbara Bonner, AirFrance, кампании за Arushi Couture Dubai, Tel Aviv Designers, видеокампании като #MyAutumnPandora, #DisaronnowearsCavalli и много други.Модните икони на Румъния водят и свое предаване Vorbeste Lumea, което се излъчва по румънския канал PROTV,като  водещите теми са новите модни трендове иидеи за стайлинга на всяка дама.

Двете модни блогърки основават своя марка Fabtory и много често при създаването на нови колекции те правят колоборации с други известни модни дизайнери.

Fab Muse Alina & Fab Muse Diana невероятните музи в румънския моден свят идват в България по покана на Code Fashion, за да присъстват на най-голямото модно събитие в страната Sofia Fashion Week, коeто ще се проведе между 27 и 30 март в зала ЕФЕ на хотел Маринела.