Автор Антония Стефанова
Банско Джаз Фестивал отдавна не е просто сцена за утвърдени световни звезди – той е истински инкубатор за бъдещето на джаза. Чрез целенасочени формати като интензивната „Банско джаз академия“, организирана съвместно с Брас Асоциация, фестивалът дава крила на следващото поколение музиканти.
Всеки ден Градският парк оживява със сцената „Млади таланти“, където одобрените участници правят първите си големи крачки, а най-малките откриват магията на импровизацията в платформата „Деца в джаза“. С дневните „Джаз точки“ по улиците на града и среднощните джем сешъни, фестивалът създава среда, в която младите хора творят рамо до рамо със своите идоли.
Именно в тази силно стимулираща атмосфера през август се вписва и един изключителен международен музикален проект от Германия. Срещаме ви с Леон Ноймюлер – пианист, диригент и двигател на иновативен оркестър от Манхайм, който разказва как се прави „демократична музика“, как се печелят награди за младежко образование и защо Банско е перфектното място за техния европейски проект.
– Леон, разкажете ни малко повече за „Арамис оркестър“ – какво го прави толкова уникален?
– Това е един много специален проект, който развива изцяло нови музикални формати. На 1 август свирихме на световната сцена на Джаз Фестивал Банско, а преди това, на 30 юли, се качихме на връх Тодорка – на 2700 м надморска височина заедно с кмета на града, господин Баненски.
Там, с една джаз комбо формация, дадохме началото на една символична идея – да пренесем джаз фестивала и сред природата. Красотата на Национален парк „Пирин“ е изключително важна за нас, а нашето основно намерение беше да свържем музиката, природата и хората в едно. Приключенията ни не спират дотук! На 4 август свирихме джаз на връх Вихрен. Всичко това ще бъде включено като документални кадри в един, който започнахме да снимаме още миналата година.
Тогава се качихме с целия „Арамис оркестър“ на връх Тодорка – има една изключително впечатляваща снимка в снега с целия състав, с концертен роял и със софийския хор „Елици“. Този видеопроект „Protectors of the Earth“ ще бъде представен на 6 август по време на фестивала след концерта ни, който ще изнесем в читалище Никола Вапцаров в Банско в 18 ч.
– А как дойдохте с Вашия оркестър на джаз фестивала в Банско?
– Моите баба и дядо са от Банско (а от разговор с тях научих, че Елена и Владимир Доеви са били учители в Банско и че Владимир е потомък на старите майстори-зидари, участвали в градежа на църквата и на кулата) както и майка ми. Един ден баба ми предложи: „Леон, защо не дойдеш с приятелите си през лятото в Банско? Има какво да се разгледа, а и природата в парк „Пирин“ е прекрасна“. По това време тъкмо сформирахме оркестъра и искахме да пробваме нещо ново, да направим нещо изключително.
Така през 2025 г. дойдохме на фестивала в Банско и много ни хареса. Представихме наши аранжименти на джаз парчета и на музика от филмите за Джеймс Бонд. Всичко това може да се види на концерта ни на 6 август.
– Как се сформира оркестърът Ви в Манхайм и как успяхте да привлечете толкова участници? Тази вечер на сцената видяхме 30 музиканти, но предполагам, че не всички са успели да дойдат.
– Да, ядрото ни е от трийсетина души, но общо в проекта участват над сто човека. В Манхайм има много млади хора, които искат да се занимават с музика. Много от тях са учили даден инструмент над десет години, но в един момент решават да поемат по друг професионален път и да следват нещо различно. Ето, аз самият учих класическо пиано 14 години, а сега започвам да следвам психология в Манхаймския университет.
Моят музикален педагог Клаудия Хенингер (Claudia Henninger) ми преподаваше не само пиано, но ме въведе и в изкуството на дирижирането, така започнах да дирижирам заедно с нея.
Всички тези млади хора искат да продължат да свирят, но търсят нови формати. При нас няма предпоставени структури – всеки от музикантите (независимо дали свири на контрабас, флейта или цигулка) може да предложи свои идеи.
Освен това сами правим аранжиментите на партитурите и държим на дискусиите – именно така се раждат иновативни неща, осъществява се взаимообмен – на това място възникват общността и демокрацията. Спонтанно решаваме да направим концерти на нетрадиционни места като тези на Тодорка и Вихрен, проектът се изпълва с особен дух и се ражда т.нар. „моментум“ (импулс за развитие).
Така спечелихме Германската награда за младежко образование (Jugendbildungspreis), бяхме номинирани за Германската награда за гражданска ангажираност. Толкова много неща се събират от различни посоки в този проект, но всичко е водено от една обща идея – младите хора да задвижат някаква промяна в обществото.
Например организираме семейни и благотворителни концерти или решаваме да предоставим на деца в неравностойно положение възможността да се научат да свирят на инструменти, когато отидем да свирим някъде.
И така всяка година в проекта се вливат и реализират поне пет нови идеи, което ни носи много радост и удовлетворение.Този дух увлича много млади хора, които искат да допринесат за развитието на проекта. Към нас се приобщават не само музиканти, но и уебдизайнери, както и младежи, които се вклчват в организацията. Ние сме сдружение с нестопанска цел – това говори красноречиво за нашия профил и привлича нови съмишленици.
– А какви хора дойдоха от Манхайм, за да участват в концертите Ви в Банско?
– Искам да уточня, че това не са само участници от Манхайм. Тук пристигнаха музиканти от Португалия и Испания, имаме и контрабасист от Италия и перкусионист от България. Спокойно можем да се наречем изцяло европейски проект.
Интересно за българските читатели е да отбележим, че през последните години на различни места в Германия възникнаха множество подобни артистично-музикални проекти. Тяхната основна цел е интеграцията на различните етноси чрез обмен на идеи и активното вливане на разнообразни културни идентичности в творческия живот на страната. Тези инициативи се ползват с широка подкрепа от страна на национални програми, на общините и медиите, а развитието им допълнително се стимулира чрез престижни национални конкурси.
Може би най-ярък пример за подобна мащабна платформа е емблематичният Карнавал на културите в Берлин (Karneval der Kulturen), който през май 2026 г. отбеляза своя 30-годишен юбилей. В рамките на празничния уикенд над 4000 участници от близо 70 международни групи дефилираха по централните улици на германската столица, потапяйки над 770 000 зрители в магията на танците, музиката и ярките костюми. В рамките на това юбилейно издание се реализира и българско участие, представено от кукерска група, която запозна международната публика с традициите и обредността на българския фолклор.
На регионално ниво изключителен пример за споделено творчество е и проектът „Фолкланг“ (Folklang) в Тюбинген. Той функционира като отворено транскултурно проектно сдружение, където хора от цял свят се събират, за да си преподават взаимно традиционна фолклорна музика изцяло по слух – без ноти, заличавайки всякакви езикови и културни бариери.
Поради силния си социален заряд и приноса към общността, инициативата печели целева финансова подкрепа по германската държавна програма за изкуство и интеграция „Ново начало за културата“ (Neustart Kultur). Освен това проектът спечели и престижното второ място на Наградата за интеграция на университетския град Тюбинген за огромния си принос към разбирателството между народите и културния обмен.
По време на големите им концерти на сцената излизат между 40 и 50 музиканти, които свирят на невероятно пъстър набор от инструменти – от класически цигулки, виолончели, флейти и кларинети, през екзотични арабски ууд, канун и персийски сантур, до африкански перкусии. А сред музикантите е и наш сънародник, който внася автентичния ритъм на Балканите, свирейки на традиционен български тъпан.
Примерите на оркестър „Арамис“ от Манхайм с техния мащабен проект на връх Тодорка, както и инициативи като Карнавала на културите в Берлин и транскултурния оркестър „Фолкланг“ в Тюбинген, ясно показват една устойчива тенденция в съвременния европейски културен живот. Музиката отдавна е надраснала рамките на чистото сценично забавление и се е превърнала в мощен инструмент за социална интеграция, гражданска ангажираност и заличаване на междукултурните бариери.
Платформи от този тип доказват, че когато на младите творци се предостави институционална подкрепа, свобода за експерименти и споделено пространство без строги йерархични структури, резултатите надхвърлят естетическото преживяване. Те създават общности, възпитават демократични ценности и задвижват реална промяна в обществото.
В този контекст, развиването на специализирани младежки и образователни формати в рамките на Банско Джаз Фестивал не само обогатява програмата на събитието, но и успешно приобщава България към добрите европейски практики, превръщайки града в мост за международен творчески и културен обмен.
